吴友，本名：吴学良，1976年出生，中共河南满山人，现居北京，从事中国画研究与创作，毕业于河南大学，曾就读于清华大学美术学院。他目前是润林学院的院长，当代中国著名画家，中国美术家协会会员和全国一流画家。
作品参与了梦想。威海卫全国国画展
写意中国。辽宁大梅-第二届中国国画水墨展
第九届中国民族艺术百花奖展
庆祝中国人民解放军建国90周年第十三届全国第六届全军青年美术奖作品展
该展览的最高奖
清华大学美术学院，人民美术学院作品中国大学，北京兰亭美术馆，深圳文化艺术博览会，河南省美术馆，厦门张雄美术馆和泉州洪汉美术馆。展出了中原国家名画展，国家青年美术基金会，中国国家美术馆和中国军事博物馆。
中共中央组织部，中共中央军事委员会政治部局部创意组，空军司令部，北京京西饭店，中国文化艺术联合会，中国美术家协会，河南省档案馆，北京兰亭美术馆等。
作品欣赏-惠州印象
作品欣赏-峡江烟云
吴友喜欢独处。面对自然对个人情感的强调，他用热情来形容自然并享受自己。其中，他近期创作的大型风景画《会水楼村》、《惠州印象》，房山东运，《昨夜的一场雪》等。反映了画家多年来对绘画本质的探索和探索，对生活的细微观察和热爱以及对绘画的热爱。工作的心。吴有的画作包括南方风景，山灵，山与山，山与水，以及北方风景的雄伟和阳刚之美。画家必须忘掉一些东西，并且它们可以相互结合。人与自然可以融合。那是一个境界，内心的困惑和浮躁正在逐渐消失。 随后是精神的净化，灵魂的净化和精神的重塑。山区的天然气和山区河流的光环都在山区和河流中。天气是山川的感觉。应该运用画家的所有感官。
吴是在表现地方特色中，画宋国史《林泉高致》，墨水是彩色的，墨水是至尊的，墨水色彩丰富而湿润，而北方的墨水又浓又香。与墨水叠加在一起。通过干线图，树枝的缠绕和纠缠表明，雪城清晰而清晰，隐喻性高。他植根于传统，贴近生活，贴近自然，与时俱进。我不坚持古代意义的形成，而是努力在法律上借鉴新观念，以顺应现代审美趣味的自然观，并适当扩展传统技术，传统观念等，并巧妙地融合了一些个性化笔和墨水。语言和符号。
对作品的鉴赏-雪景
吴佑认为，中国画的本质是笔墨，这是最重要的。基本的学术观念和价值观。从中国画的文化立场出发，推进水墨艺术是我们理解和促进中国画艺术的首要任务。作为画家，我们不仅要了解笔墨的含义，还要了解中国画的文化，哲学和哲学，包括传统文化。画家的认知和理解以及时代特征和认知文化的人文精神，不仅是笔墨，更是重要的绘画思想。
作品鉴赏-青山品奈
作品鉴赏-玉河沿珠
从吴佑的作品中，我们可以清楚地看到他是一位非常注重素描的画家。俗话说，水和土壤的一面养一个人。一位风景画家，他的目标和精神取向不仅是要精心描绘山河之间的差异，而且要注意如何用他自己的笔墨语言来体现区域文化的内涵和人文精神。古人：外教，中间心源。 古人首先了解并理解了传统的笔墨。教师的创造是对客观客体的观察和体验，而内心则是主观精神的表达和刻画。这种思想来源是艺术家个性，性格，性格，受教育程度和经验的总和。它用于控制和观察艺术。这是中国画从精神层面到高级审美的内在归纳。因此，笔和墨水都是真心诚意并且可以通过的。水墨结合是心灵的天然来源。
吴宇非常精通他的作品。在他的大型作品（如《乡情》和01003010）中，树木具有不同的形式和姿势。 房屋上覆盖着霜冻，雨雪，岁月的沧桑，风的阴霾，风霜中坚强的树枝，春风摇曳的树梢，白银房屋，生活的沧桑，在这些粗糙而粗糙的石屋中，他在其中，一个是葛青，另一个是用钢笔书写的纯净水墨，如果不是通过他的常年素描，就可以表达出他在创作，精神家园，历史文化积淀和幸福中的童年记忆，不可能绘制出如此丰富生动的图像。这些是真实的中国画，因为用中国绘画的笔法完全描述了吴有。
吴友是一位年轻的画家，正在稳步前进。他仍在探索和学习中国山水画的奥秘，追求具有深远意义的艺术构想，并希望他取得更好的成绩。
